"FILS CONDUCTORS" YOLANDA MARTÍN - NATXO ARTETA - JUAN MANUEL MENDIGUCHÍA | SALA PARÉS - BARCELONA

SALA PARÉS

‘Hilos Conductores - Fils Conductors’

Yolanda Martín

Juan Manuel Mendiguchía

Natxo Arteta

Inauguración 2 de julio a las 19.30h

Exposición del 2 de julio al 6 de agosto de 2009

Yolanda Martín

Natxo Arteta

Juan Manuel Mendiguchía

“Hilos conductores…, Un hilo, un camino de vida. Unión de dos puntos. Un color, una sensación; un hilo y un color, una historia contada, llena de vivencias.

Puntadas que unen, puntadas que separan. Hilos que acercan ilusiones, hilos que se cortan y se alejan. Hilos que se anudan, libertades amarradas. Hilos que se entretejen, vidas contadas.Caminos que fluyen, historias que se construyen.

Emociones que se explican a a través de los colores que utilizan los hilos para contarse sus secretos y desvelar misterios que guardan historias, sus leyendas."

Tres pintores integran la exposición Hilos Conductores, Yolanda Martín (Barcelona 1968), Juan Manuel Mendiguchía (Madrid, 1959) y Natxo Arteta (Navarra, 1965).

Los tres pintores pertenecen al grupo “Heterogenis y Singulars” de Barcelona, creado e impulsado por el galerista y marchante Raimond Maragall i Marfá.

El proyecto de esta exposición surgió hace dos años, desde entonces han trabajado e investigado en los puntos de conexión que comparten en la obra personal de cada uno de ellos. De ahí surgió el nombre que da título a esta exposición “Hilos Conductores – Fils Conductors”, como punto de unión entre los tres pintores. Dicho punto de unión tiene que ver con la forma en la que se enfrentan a un lienzo, a los materiales, y a su lenguaje plástico. Forma que varía de uno a otro en lo general, pero que se acerca mucho en lo esencial.

La exposición muestra tres propuestas plásticas, personales y distintas pero a la vez, relacionadas y con un nexo común: la preocupación por las líneas y los espacios y la manera en la que éstos conforman un lenguaje. “Al plantearnos cada uno nuestro mensaje plástico, a los tres nos interesa la utilización y tratamiento de los distintos materiales como vehículo integrante de nuestras obras.” Los materiales con los que han trabajado, incluyen las telas, los hilos, papeles japoneses y chinos, papel de seda, papel africano, tinta china, acrílico, lápiz, conté y rotuladores con pincel. “El objetivo de esta exposición a tres bandas, es la de contar nuestras propias sensaciones vividas a través de los materiales utilizados. Siendo éstos el vehículo principal del lenguaje plástico expresado en los distintos cuadros.” “La exposición, por lo tanto, mostrará todo aquello que nos une, y también todo aquello que nos diferencia, pero que no impide que hablemos lenguajes complementarios, y que de esta manera se produzca un diálogo plástico y sensible, entre nosotros tres.”

c. Petritxol, 5

08002 Barcelona

t. 93 318 70 20

f. 93 317 30 10

www.salapares.com

NÚRIA GUINOVART | SALA PARÉS - BARCELONA

Núria Guinovart

Inauguración jueves 7 de mayo del 2009 a las 19.30h

Exposición del 7 de mayo al 1 de junio del 2009

Núria Guinovart pertenece al grupo de pintores 'Heterogenis i Singulars' impulsados desde la
 Galeria d’Art Maragall.

Presentada por Raimond Maragall i Marfá

Sala Parés

Petritxol 5

08002 Barcelona

93 318 70 20

http://www.salapares.com/

 

 

ATENEU CAIXA LAIETANA - MATARÓ

Heterogenis i Singulars

Pintura

Nuria Guinovart

Uwe Geest

Gabriel Rigo

Lluís Pericó

Yolanda Martín

Natxo Arteta

Del 8 d’abril al 10 de maig 2009 Inauguració: dimecres 8 d’abril a 2/4 de 8 del vespre

tríptico - cartel

La pintura en el llindar del s. XXI Un art heterogeni

Pintar és evocar, recordar, obrir les mans a l’ànima, en un batre d’ales que s’enlaira des de l’eina més humil, el pinzell, que també és la prolongació dels dits; ells descriuen, dirigeixen un acte silent i ens concedeixen la contemplació del quadre, el finestral on s’esguarden les emocions. El misteri de la pintura és percebut per la mirada, i no tant per la visió; és una presència intemporal, no planteja preguntes, tampoc precisa donar respostes, viu en l’espai virtual d’un llenç i, amb això, en té prou per reclamar l’atenció del món. Heterogenis i singulars

Avui els artistes, els pintors, frueixen d’una llibertat i emancipació intel·lectual per expressar-se desconeguda en el passat. Aquesta posició privilegiada i heterogènia permet enriquir en major mesura i tant com es pugui l’expressió pictòrica. Cal celebrar-ho. Ara, cada artista posseeix la possibilitat de ser anticanònic, pot establir un diàleg íntim amb la vida, treure el cap a diferents èpoques de la Història de l’Art, apropiar-se’n i desprendre’s alhora de les seves tradicions, generant en la seva obra una singularitat local, honestament subjectiva i que, justament per això, esdevé universal.

Això no obstant, ara com ara, en virtut de l’esmentada emancipació de la pintura, hi coexisteixen en paral·lel d’altres expressions plàstiques que exerceixen una gran influència en la societat; són manifestacions estètiques emparades en les noves tecnologies i les seves derivades, que actuen des d’un concepte interactiu i posseeixen un caràcter homogeni; els seus arguments són ben acollits en el context polític i social, al dictat d’un art internacional. Se sap quin pa hi donen i la seva seducció és prou considerada en un temps tan àvid d’espectacle i de múltiples agitacions com el nostre.

La pintura, ben al contrari, no requereix cap altra cosa, la seva singularitat es fa entendre per l’heterogeni dels seus artistes, les seves expressions són declaracions en veu baixa, molt millor quan provenen del silenci, i la seva grandesa és molt més, encara, quan alguns dels seus creadors ocults han aconseguit “tocar” el cor humà.

Tot el que abans s’addueix, respon a una declaració d’intencions d’uns pintors heterogenis i singulars units pel seu amor al noble art de la pintura. Les seves són obres locals i íntimes que persisteixen en el temps i que, per això, esdevenen universals, mentre que el citat art internacional desapareix amb les modes.

Raimond Maragall i Marfà

ATENEU CAIXA LAIETANA

Bonaire, 3-5 - Mataro

Àmbit zero

col.labora

Horaris Laborables de Dilluns a Dissabtes : de 17:30 a 20:30 Diumenges i Festius: de 11:30 a 13:30 i de 18:30 a 20:30 Bonaire, 3-5 08301 Mataró - Tel : 93 755 31 55

http://www.fundaciocaixalaietana.es/

www.fundaciocaixalaietana.es/agenda/index.htm

UWE GEEST | AUDITORI MUNICIPAL - MONTCADA I REIXAC

UWE GEEST
Inauguració 20 de gener a les 19.30h.
Exposició del 20 de gener al 22 de febrer de 2009


AUDITORI MUNICIPAL

Pl. Església, 12
08110 Montcada i Reixac
Barcelona

NATXO ARTETA | GALERÍA ELIZABETH BUDIA - BARCELONA

NATXO ARTETA

Inauguración jueves 13 de Noviembre a las 20h.

Exposición del 13 de Noviembre al 10 de Diciembre del 2008

Galería Elizabeth Budia

c. Consell de Cent, 354

08009 Barcelona

t. 93 2726934

galeriaelizabethbudia@yahoo.es

NÚRIA GUINOVART | CENTRE JUJOL CAN NEGRE - SANT JOAN DESPÍ

NURIA GUINOVART

Heroïna de les Ombres

Exposición del 6 al 30 de Noviembre de 2008

Inauguración Jueves 6 de Noviembre, a las 20h.

Un día, no gaire llunyà en el temps, caminà taciturn per algun que altre corriol dels meus somniejos i de cop i volta algú, molt proper a l'esdeveneiment de les arts, em mostrava unes obres ombrívoles, silents amb un incipient esclat de llum zenital, expandint-se per tot l'espai del llenç, configurant altres espais virtuals que a la vegada m'indicaven el llindar del seu misteri.

De la ma d'aquesta alquimista de les ombres, hi evoco inquietud i sotsobre, preguntes sense resposta, incertesa; tot i així, també esperança. Ella tracta d'expressar la vida manifestant-se en l'ocult monocord, amb actitud contemperada, vetllant l'ànima, assumint valentament la soledat creadora.

La seva vida, l'entrega amb apassionada insistència a la interrogaciò d'un dilatat discurs, tan fondo com abismal, en un Univers reflex de l'Univers real, vixió de l'etern.

El seu amor al silenci ès un amor estoic, íntim i secret que em suscita un nou fulgor, després d'haver-la anomenat 'alquimista del silenci'.

Ara, novament, descobreixo una heroïna de les ombres, perquè s'hi apropa des del més pur i temerari, fràgil i vulnerable. Per aquesta raó el seu heroisme resideix a cultivar una art resolta cap a l'amor a la vida, una radicalitat que jo comparteixo en contemplar ses seves obres, amb venerat silenci 'amb els meus propis silencis'.

Gabriel Rigo - Setembre 08

Centre Jujol-Can Negre

Pl. de Catalunya, s/n

Sant Joan Despí

t. 93 373 73 63

horario de martes a sabado de 17.30 a 20h

domingos y festivos de 12 a 14h

YOLANDA MARTÍN "ORIGEN" | GALERIA BOTÓ DE RODA - TORROELLA DE MONTGRÍ

YOLANDA MARTÍN

'ORIGEN'
Del 31 de maig al 23 de juny de 2008

Inauguració dissabte 31 de maig a les 20.00h

Del proper 31 de maig al 23 de juny us oferim l’exposició 'ORIGEN' de YOLANDA MARTÍN.

Nascuda a Barcelona el 1968 va estudiar Belles Arts del 1987 al 1993. Ha rebut i donat diversos cursos i seminaris sobre temes de Sensologia i Art Teràpia. Aquesta serà la primera exposició de la temporada 2008, la nostra XI. temporada.

L’obra que la Yolanda MARTÍN ens ofereix és plenament abstracta i podríem qualificar-la d’abstracció lírica. Dues de les claus de la seva obra son moviment i cromatisme. Les seves referències anirien de Rothko a Kooning passant per Kandinsky. L’obra de Yolanda Martín és una obra molt construïda però que alhora sorgeix d’un impuls, d’un estat d’ànim, d’una intuïció.

Martí Bosch Farreró


Yolanda Martín ha exposat entre d’altres a les Fires INART 2006 i 2007, a ART COPENHAGUEN 2004, a ARTEXPO 2001 a la primera edició d’ART EMERGENT comissariada per JUAN BUFILL i també a l’edició 2004 de LINEART (Gent, Bèlgica). Té obra a diferents xarxes hoteleres com ara HOTUSA, NH i el grup ACCOR.

Galeria d'Art Botó de Roda
Primitiu Artigas, 22
17257 Torroella de Montgrí
(0034) 972 761 877
boschfarrero@gmail.com

horari: divendres, dissabte, i dilluns de les 11.00 h. a les 13.30 h.
divendres i dissabte, de les 18.00 h. a les 20.30 h.

GALERIA MARAGALL "LA CRIDA A L'ART D'UN GALERISTA" - BARCELONA

GALERIA MARAGALL 'LA CRIDA A L'ART D'UN GALERISTA'

EXPOSICIÓ COL.LECTIVA HETEROGENIS I SINGULARS

JUNY-JULIOL 08

La crida a l’art d’un galerista

En les empreses privades de la cultura, dins les quals destaquen les galeries d’art de promoció, incideixen i coincideixen valors universals del pensament i el sentiment humà, perquè des d’elles s’estableix un contacte fluid amb el públic. Un públic que, regit per l’afany legítim per posseir l’art, experimenta una atracció especial per la bellesa artística que conclou amb la compra del valorat objecte (dibuix, pintura, escultura, gravat, etc.).

La cobertura real dels mitjans evidencia a la nostra ciutat una proclama de partidistes interessos pels quals no es tenen en compte totes aquestes propostes i esdeveniments d’art local. Totes les manifestacions del nostre art queden com sectàries, solsament surten grans articles d’art forà, internacional, avalat pel prestigi que procura el mercat, oferint-li la major part dels seus espais, deixant així arraconats o, fins i tot, oblidades totes aquelles exposicions o manifestacions locals que, no pel fet de ser autòctones són menys importants per la nostra cultura.

Aquesta reflexió respon a la inexorable importància de la creació local d’on germina el valor universal i qui posseeixi un profund, o no tant, coneixement de la Historia, obtindrà objectivament exemples significatius que ho confirmen (els venecians, els florentins, els flamencs, i altres).

Partint d’aquests enunciats, una part del col.lectiu de galeries de Barcelona ha generat una extensa i experimentada tasca acreditada per una llarga experiència i coneguda en els àmbits culturals de la nostra ciutat. El director d’un d’aquests establiments, la Galeria d’Art Maragall, es dedica, ja fa uns anys, a una feina escrupulosa de selecció d’artistes de la nostra època, artistas que són una presencia permanent a la seva galeria. Des d’eslla ha creat l’estimulant espai on articular un grup heterogeni i singular impulsat per donar a conèixer les seves obres que s’auto defineixen per una necessària responsabilitat estètica i de les que destil.len una raonada estructura, una singular emoció i l’inefable misteri de l’art.

Raimond Maragall i Marfà

Exposició col.lectiva Juny-Juliol 2008

Rambla de Catalunya 116 08008 Barcelona t. 93 218 29 60 http://www.artmaragall.com/ art@galeriamaragall.com

JUAN MANUEL MENDIGUCHÍA | GALERÍA ALEPH - CIUDAD REAL

El próximo Sábado 5 de Abril 2008 se inaugurará "Scythia" exposición individual de Juan Manuel Mendiguchía que reune sus últimos trabajos sobre fieltro.

Scythia Los tejidos de fieltro más antiguos que se conocen fueron descubiertos en los yacimientos de Scythia, en Siberia 500 a . C. el fieltro fue la primera tela de lana utilizada por la humanidad, la lana sé afieltra sin manipulación alguna, se apelmaza y se enreda formando el propio tejido. La exposición se compone de 24 piezas, 15 enmarcadas , 9 paños y 3 libros de autor , todas ellas realizadas en pequeño formato, la técnica con soporte en tejido de fieltro de distintos colores y grosores, se toma como campo de acción para realizar composiciones con hilos, materiales que conforman un mundo abstracto que definen el propio mundo interior del autor. El tejido y la técnica del propio hilo se toman como referencia y nos acercan al mundo mas intimo y personal, universo de elementos diversos y propios relacionados con el espacio y el tiempo de la infancia, las vivencias y los sentimientos.

SANTIAGO RAIGORODKSKY | GALERIA AB ANTONI BOTEY - GRANOLLERS

Exposició del 3 d’abril al 14 de juny 2008

Inauguració 3 d’abril a les 20h

“El hombre no puede resignarse a vivir sin crear. Y cuando digo crear no me refiero sólo al arte. Por supuesto el arte, el arte es la gran salvación, siempre se losdigo a quienes se acercan a mí angustiados o endurecidos por el dolor o el desengaño; pero en este tiempo de inhumanidad, crear ha de ser, de modo fundamental, buscar maneras de vivir...”

Galería AB Antoni Botey

Horaris: Dilluns a divendres 17h-20.30h Dissabtes 11h-13h i 17h-20.30hdijous

C/ Agustí Vinyamata,55.

Granollers (al costat de l’estació de bus) Tel .93.870.73.52

GABRIEL RIGO - NÚRIA GUINOVART - NATXO ARTETA | GALERIA MARAGALL - BARCELONA

El sentiment i la llunyania de l'art

Gabriel Rigo, Núria Guinovart, Natxo Arteta

Del 27 de març al 15 d´abril, 2008

Inauguració 27 de març a les 19:30h.

Sobre l’art contemporani, recentment Jean Clair (conservador del Centre Pompidou, 1975-89, director del Musée Picasso, 1989-2005) ha afirmat: “L’art d’avui és banal com la vida que portem”Fent ressò d’aquestes paraules, la Galeria d’Art Maragall respon amb una exposició que reivindica el debat estètic amb tres dels seus artistes.

“El sentiment i la llunyania de l’art” dóna títol a la mostra, i és que l’art és un sentiment remot, atàvic. Petjada d’un esdevenir espiritual, perviu des de les mans i escapa de tot allò que usurpa la seva memòria.L’art és substància enamorada, nascuda a l’albor de la humanitat i el seu batec és una presència plena de virtud per a la mirada contemplativa.

Per tot això, els “pintors heterogenis i singulars d’avui” s’enfronten a la banalitat de l’art contemporani denunciada per Jean Clair, que és ara el comissari de l’exposició de la Pedrera “Zoran Music”.

La mostra està formada per diverses obres originals que combinen pintures treballades amb oli o acrílic sobre tela o fusta, depenent de l’autor, de temàtica tant abstracta com figurativa.

Galería Maragall

Rambla de Catalunya 116 08008 Barcelona t. 93 218 29 60

http://www.artmaragall.com/ art@galeriamaragall.com

NÚRIA GUINOVART | AUDITORI MUNICIPAL - MONTCADA I REIXAC

Nuria Guinovart

Ganadora del 1º premio de pintura Juan Ramon Masoliver 2007.

Exposición del 26 de marzo al 27 de abril 2008

Inauguración miércoles 26 de marzo 19:30h.

Sala d'Exposicions de l'Auditori Municipal

Plaça de l'Església, 12

Montcada i Reixac

Barcelona

GALERIA MARAGALL - COLECTIVA “HETEROGENIS I SINGULARS”

Maragall Galería d’Art

exposición colectiva “Heterogenis i Singulars”

Del 9 al 31 de Julio 2007

“Al llarg de la meva vida professional, he triat diferents grups d’artistes, grups de tota mena i condició, amb l’únic requisit que la pintura sigui pintura amb tots els seus encerts i tots els seus errors”
Raimond Maragall

Heterogeneo y Singular colectivo en el Umbral del Siglo XXI Apología de una identidad estética

“El arte es una entrega a la contemplación portadora del aura enamorada, un acto evocador único e irrepetible, arte es materia suspendida en el espacio que se otorga generosamente a los sentidos. Las artes indican a la humanidad el único sendero posible que nos restituye de la nostalgia por el paraíso perdido. El arte es un clamor, un rumor, el recogimiento entrañable, una certeza para el alma. Arte es el testimonio de la verdad, humildemente, también su remota presencia, es la virtud a todas las preguntas a las que no se puede responder empíricamente porque alberga en su propia esencia el misterio y acaso pudiera ser la silenciosa voz de una revelación, oculta en el Universo. La mirada y es éxtasis de lo inefable. Bellas Artes, invocación, emoción y latido ponderado de los sentimientos por el cual son comunicados los presagios, la memoria, su vulnerable eternidad. Ahora y siempre la actitud de los artistas es el cultivo diario del inmenso jardín de la sensibilidad, procurándole evitar al mundo la amenaza constante de ser convertido en un campo yermo, cuidando de su imprescindible necesidad espiritual.”

Artistas de Maragall Galería d’art
Uwe Geest, Santiago Raigorodsky, Gabriel Rigo, Carme Bassa, Natxo Arteta, Yolanda Martín, Lluís Pericó, Nuria Guinovart, Silvia Goltzman, Juan Zurita, Francesc Daranas, Waltraud Maczassek, Isabel Loewe

Maragall Galería d’Art

Rbla. Catalunya, 116 08008 Barcelona t. (0034) 932182960

art@galeriamaragall.com http://www.galeriamaragall.com/

"SINERGIA" YOLANDA MARTÍN | GALERIA MARAGALL - BARCELONA

MARAGALL GALERÍA D'ART | "SINERGIA" YOLANDA MARTÍN

SINERGIA Un ser físico, emocional, mental, y espiritual… es lo que soy. Es lo que somos. Sinergia es una reflexión a partir de la energía que producen las relaciones del color y su vibración en la sensibilidad emocional para vivenciar las fases por las que el ser humano atraviesa en su evolución. La unión de varias disciplinas artísticas en un único momento potencia las vibraciones anímicas que producen la música, el color, la expresión literaria y corporal. Los colores son sonidos que se han hecho visibles, los sonidos se convierten en color, la palabra intensifica racionalmente lo emocional. Sólo hay que dejarse llevar y sentir. Según el diccionario Sinergia es la integración de elementos que da como resultado algo más grande que la simple suma de estos. Es decir, cuando dos o más elementos se unen sinérgicamente crean un resultado que aprovecha y maximiza las cualidades de cada uno de sus elementos. Yolanda Martín

Sensorial és una continuació del Cicle Concerts a les Galeries d'Art, amb l'objectiu de vincular la música amb les arts plàstiques i la imatge i que amplia els espais de concert a centres d'art, museus, fundacions, galeries i show rooms.

Dimarts 12 Junio 2007 a les 20 h - Maragall Sala d'Art. Rbla Catalunya, 116.

Sinergia: Yolanda Martín - Vibracions: José Alberto Medina (teclats), Paco Weth (contrabaix), Magdalena Tomàs (actriu)

Ribermúsica E-mail: ribermusica@arrakis.es

Maragall Galería d'Art Rambla de Catalunya, 116 08008 Barcelona Tel. 93 218 29 60 galeria@maragallart.com